О проекте Bellissima (с чего всё началось)

 

Давно мне пора было написать о проекте Bellissima. Но в суете совершенно не хватает времени писать в блог. Какие мы все стали занятые! Вместо статьи - пост в Инстаграме, потом поделился на другие соцсети (чтоб лишнюю работу не делать) и зашибись (excuse my French). 

 Так вот, Bellissima...

Как появилась идея?

Ко мне в Школу Стиля IT-girl (в Можном Доме Анны Рамакаевой) на семинар (об антистиле) пришла девушка-недевушка, женщина-неженщина, а так... неземное существо в лягушачьей шкурке - широко распахнутые, испуганно-затравленные глаза, неухоженный вид, глупое кружевное платьишко, висящее на тщедушном теле, ЧУДОВИЩНАЯ обувь (сказать, что это тапочки "прощай, молодость" - это ничего не сказать)!!!!

Обычно в начале семинара я представляюсь и знакомлюсь с теми, кто ко мне пришёл, спрашиваю, что их ко мне привело. Когда очередь дошла до Существа, оно прочирикало что-то насчёт того, что знакомая настояла. Когда я узнала, что Существу 38 лет... (в 38 лет если я этого не хочу, то никакая знакомая не настоит ни на каком семинаре, разве что под дулом пистолета). 
В общем, случай был уникальный, из ряда вон!

Мои клиентки, как правило, уверенные в себе, состоявшиеся женщины, которым не хватает самой малости, "изюминки", которая сделает их просто неотразимыми. Либо они жаждут перемены стиля и/или перемен в жизни. Часто это молодые девушки и женщины, которые ещё только в поиске своей индивидуальности. Но все они знают себе цену (хотя бы примерную) и считают себя привлекательными.
Но случай с Заремой (а именно так звали Существо) меня ужаснул и заворожил одновременно. Я видела, что за лягушачьей шкуркой есть потенциал, о котором она даже не догадывается.

 У меня возникла идея попробовать преобразить Зарему так, чтобы она сама обалдела от результата. Я выяснила, что она посещает массу семинаров по саморазвитию. Но её с позволения сказать "имидж" говорил об обратном процессе. Передо мной стояла немолодая, неуверенная, растерянная, затравленная, махнувшая на себя рукой женщина. Таких не называют "серыми мышками". Таких просто не замечают. 
Несмотря на запущенность случая, Зарема согласилась участвовать в проекте почти сразу. Её детская радость и слёзы в глазах убедили меня, что всё я делаю правильно.

Стоит ли говорить о гардеробе Заремы? Думаю, те, кто следил за проектом Bellissima, видели инфантильные платья нашей Героини. Глядя на них, мне вспоминалась моя предыдущая профессия юриста. И предмет "виктимология", который изучают на юрфаке. Чем я не преминула поделиться с Заремой, предупредив её, что если она не хочет стать жертвой нападения маньяка, лучше избавиться от таких платьишек. 

Даже с чисто психологической точки зрения такая женщина ищет защиты от мира вокруг. А какую защиту может дать синтетика, настолько тонкая, что она болтается как истлевшая прошлогодняя листва на ветру!!

В общем, было решено выйти на шопинг и купить Героине вещи, достойные внимания. 

Продолжение следует...

В посте использованы фото Наталии Брянцевой. 

XS бижу (или путь к стильному образу)

Я часто слышу от девушек (разных возрастов) решительное "фи!", когда начинаю говорить о стильной бижутерии. Дескать, не царское это дело, носить бижутерию, и только драгметаллы и "брюли" достойны их "царственных чресел", а также ушей и шеек.

Что ж, любой специалист в области стиля скажет вам, что меленькие золотые украшения только разрушают стилистику образа, а крупные редко бывают по-настоящему стильными. Исключение составляют, пожалуй, некоторые творения известных ювелирных домов и, так называемая "ювелирная бижутерия" (новое понятие, сочетание дорогих материалов с суперсовременными полимерами и модным дизайном). 

Что касается именной брендовой ювелирки, то за сменой их коллекций никакой олигарх не угонится (если, конечно, не подменять их подделками из Турции, в чём я вообще не вижу никакого смысла!). К тому же, реальная стоимость брендовой ювелирки после покупки и выхода из бутика понижается, как минимум, на порядок. Не верите? Отнесите свой Cartier или Bvlgary в ломбард и сравните с ценой бутика. Реальная стоимость где-то посередине.

В общем, не буду больше распаляться на эту тему. Думаю, те, кто читает этот блог, в переубеждении не нуждаются.

Бижутерия может поддержать стиль, создать акцент, привлечь внимание к ярким глазам, шикарным волосам, роскошной коже.

Серьги с подвижными деталями создают эффект динамики, завлекают, соблазняют. 

Цветовая гамма может быть различной. Главная хитрость - не выбирайте камни, которые ярче или контрастнее ваших глаз, и металлы, более глянцевые, чем ваша кожа.

Я, собственно, хотела рассказать вам о новом бренде бижутерии, с которыми у нас завязались творческие отношения.

Бренд называется XS handmade jewellery. Основан он больше года назад двумя сёстрами Евгенией и Светланой. Живут и работают наши героини в Ставрополе. Двум творческим натурам было просто необходимо воплощать свои идеи, а, поскольку бижутерия местных мастериц была им не по карману, решились на собственное производство. 

В чём фишка бренда XS? 

- супер качество - как комплектующих, так и исполнения.

- реальная цена - цены правда очень демократичные. Неудивительно, что их бижутерия раскупается моментально.

- лёгкость - да, да. Для меня, например, это очень важно. Эти украшения не оттягивают уши, не давят на шею.

- неповторимость авторской бижутерии - это не штамповка, поэтому найти две одинаковые вещи невозможно. 

- безупречный вкус. Сейчас это большая редкость.

Это бижутерия, которая будет в моде не только в этом сезоне, она всегда актуальна. В ней учтены современные тенденции, но это не гнутая проволока, на которую не захочется смотреть через год. 

Они прекрасно смотрятся в разных стилистических направлениях.

Мода последних 2-3 сезонов всё больше отсылает нас в 70е, 80е и 90е. С помощью бижутерии XS можно поддержать эти направления, а можно создать эклектичные образы.

А можно обратиться к не менее актуальному тренду - викторианство, ретро-стилистике, историзму. Винтажные образы будут смотреться неповторимо в сочетании с бижутерией XS.

Если бы я сама не была их клиенткой, я бы не стала так их нахваливать. У меня просто есть возможность убедиться в красоте их искусства. Женя и Света (авторы бренда XS) прислали мне несколько образцов для фотосессий, которые начнутся с предстоящей недели. Эти образцы потом будут проданы. Поэтому, если вас заинтересовало какое-то изделие, успейте зарезервировать его для себя. О ценах спрашивайте через WhatsApp/Viber или по телефону.

Иногда одного отсвета серьги достаточно, чтобы подчеркнуть красоту и соблазнительность женского ушка или шеи. Иногда одного взгляда достаточно, чтобы навсегда приковать к себе внимание. Не упускайте возможность быть замеченной......;)

 В посте использованы фотоматериалы из книги "Винтажная мода. Платья", изд. BBPG.

Школа Стиля - модная фишка.

В бешеном ритме жизни невозможно выделить время даже для заметки в блоге. Но рассказать о нашей Школе Стиля я просто обязана!😉 

Идея семинаров такого рода родилась уже давно. А вместе с дизайнером Аней Рамакаевой, которая предоставила пространство своего Модного Дома, эта идея приобрела реальные очертания. 

Формат еженедельных семинаров-девичников "Модный четверг" очень удобен для тех, кто только начинает вникать в собственный стиль и модные тренды. 

Темы Модных четвергов будут меняться. Их диапазон огромен - от колористики и коррекции фигуры до мастер-классов визажиста и каких-то очень узких тем, таких, например, как: "Выбираем правильные джинсы" или "Как вписать бельевой стиль в свой гардероб". 

Для тех, кто готов уже погрузиться в свой персональный стиль, преобразиться, "перезагрузится" и даже приобрести профессиональные навыки, предлагаем один из курсов нашей школы. 

1. "Сам себе стилист". Курс рассчитан на 10 теоретических занятий по 3 часа каждое. Плюс 5 часов практических занятий в групповом формате. Мы будем вместе разбирать гардероб, учиться создавать образы, научимся анализировать свою внешность и её особенности, скрывать недостатки  и подчёркивать достоинства. Таким образом, вы сможете использовать свои знания не только для себя, но и консультировать подруг. А если ваша основная профессия связана с индустрией красоты, то новые знания окажутся бесценными. По окончании курса выдаётся сертификат. 

2. "Сам себе модельер". Это курс кройки и шитья + знания в области стиля и имиджа. В результате вы научитесь кроить и шить (в первую очередь для себя) только то, что идеально подходит к вашей внешности и стилю жизни. Конечно, вы получите разносторонние знания и сможете шить для других. Но при этом вы не будете тратить время и деньги на ненужные и неподходящие вещи. Ведь иногда ошибившись в одной только фактуре ткани, мы не носим казалось бы классные вещи. Шить и носить - вот, что важно! К тому же, вы научитесь подбирать к сшитым вещам правильные аксессуары, создавать модные и стильные образы. В этот курс включён эксклюзивный мастер-класс дизайнера Анны Рамакаевой (тема которого пока секрет😉). По окончании курса выдаётся сертификат. 

3. Курс "Тотальное преображение". Этот курс безусловно заинтересует тех, кто мечтает избавиться от надоевших килограммов и полностью измениться, обретя персональный стиль, раскрывающий всю вашу внешнюю и внутреннюю красоту. Не спрашивайте, как всё это будет. Это пока ещё один секрет. Но вы и не заметите, как лишний вес вас покинет. Курс мы запустим после Нового года, когда проблема лишнего веса особенно актуальна😆😆😆. Больше пока ничего не выдам. Следите за постами. 

Тем, кто не смог прийти на презентацию нашей Школы Стиля 8 сентября, скажу, что было очень интересно и атмосферно. Некоторые впервые задумались о собственном стиле. Другие утвердились в мысли, что нудно многое изменить. 

В следующем посте напишу о тех, кто будет преподавать всю эту красоту.  И ещё расскажу о модной тусовке и "звёздах" краснодарского модного бизнеса. 

Фотосопровождение презентации @natalia_bryantseva (Наталия Брянцева).

Вечный соблазн...

Как жительница юга России, где солнечных дней гораздо больше, чем пасмурных, я испытываю особую страсть к солнечным очкам. Ведь они остаются нашими "верными друзьями" круглый год. Не могу сказать точно, сколько очков у меня. Думаю, около 10. И, тем не менее, я не перестаю присматривать себе очередные. Вы скажете: "Это болезнь." И будете совершенно правы. Коллекционеры всегда немного сумасшедшие. Но,  кроме того, это ещё и желание разнообразить свой образ с помощью аксессуаров. 

Итак, какие очки выбрать в наступившем сезоне? 

Конечно, модные. Хотя вопрос, конечно, риторический. Всё зависит от того, что у вас уже есть. Если вы приобрели модные дорогие очки весенне-летнего сезона этого года, то вкладываться в дорогой бренд снова нет большой необходимости. Но можно купить пару модных, но других на зимней распродаже. Ведь мода на очки так же многопланова, как и мода на всё.

Что у нас с модными трендами на очки?

1. Гипертрофированные "ДжонЛенноны", совершенно плоские, с цветными стёклами, которые идут далеко не всем. Девушкам хрупким, невысоким с мелкими чертами лица лучше на них не заглядываться. 

2. Крупные круглые очки с "лисичками", которые, несмотря на всю свою экстравагантность, создают лифтинг-эффект. Если такой риск вам по плечу, покупайте. Они будут арт-объектом вашей коллекции, даже когда выйдут из моды. 

3. Очки в ярких пластиковых оправах - тоже неплохо. Поднимут настроение и оживят любой образ. Но качество пластика здесь жизненноважно. Как, впрочем, и цвет - лучший вариант - модные цвета сезона, которые вам к лицу. Не забываем, что очки находятся на лице, а, значит, их цвет и форма можут как подчеркнуть нашу красоту, так и уничтожить её. 

3. Авиаторы. Это инвестиция. Точка. Выбирайте чёрную металлическую оправу. Какого бренда? Ну уж купите Ray Ban - не прогадаете. 

4. Очки с эффектом "омбре". Это, конечно, отголоски 70-х. Так и вижу эти очки в компании тренча, шейного платка, юбки-миди с высокими рыжими сапогами, уходящими голенищами под юбку... Романтика. 

5. Очки с цветными линзами. См. пункт 2 и визуализируем СВОИ цвета. Ну, или записываемся на консультацию по цветотестированию. 

6. Очки-бабочки. Они часто в моде, особенно в последнее время. А такие жёлтые, как у Marni - это прямо писк!

Не буду продолжать дальше. У каждого дизайнера своё видение модных очков. Общее у всех трендов, пожалуй, одно - самоирония. 

Стоит ли тратиться на дорогие очки или ограничиться более дешевыми модными версиями? 

Выбирать, конечно, вам. Многие просто не переносят дешёвых марок. В данном случае ключевое слово - это марка. Её отсутствие или надпись типа "Guci" или ""Reybon" должны быть для вас полосатой палочкой сотрудника ГИБДД, останавливающей эту бездумную покупку. Не ждите от дешёвых подделок ни качества, ни актуальности. Они себя выдадут. Некоторые недорогие бренды, такие как Zara, H&M, Topshop делают моднейшие очки вполне приличного качества. Вы их используете как горячие пирожки - съедите, пока горячие, то бишь относите 1-2 сезона и гудбай. Не париться по поводу дороговизны ВСЕХ своих вещей - это тоже модный тренд. Идите в ногу со временем и не парьтесь по мелочам. 

В посте использованы фотоматериалы из личной коллекции, а также с сайтов Pinterest.com, polyvore.com. 

Слово о бельевом стиле

Пижамно-бельевой стиль не теряет своей актуальности этим летом. Платья-комбинации, брючные костюмы пижамного кроя и бюстье поверх футболки или блузы - переживают настоящий бум. Однако история ношения пижамных костюмов уходит корнями ещё к мадам Шанель, а провокационный клип Мадонны "Vogue" напоминает нам, что нижнее бельё "вышло наружу" еще в начале 90-х.

Как носить эти вещи, чтобы не вызвать подозрений в психической нестабильности?

Хотя какая там нестабильность!

Недавно мне пришлось выбежать в аптеку в домашней одежде. Ну, не то, чтобы я прямо в пижаме побежала, но выскочила, как говорится, в чём была: в очень рваных (от времени) джинсах, футболке, у которой я ножницами отрезала рукава (ну, был приступ очумелых ручонок), в слипонах и солнцезащитных очках (дабы прикрыть стыдливость взора).

В общем, иду и думаю: "Лет эдак 20 назад, меня бы приняли за асоциальную девушку,  неформалку, возможно, наркоманку. А сейчас ничего, модная".

Так вот, возвращаясь к теме бельевого стиля, хочется поделиться своими наблюдениями и исследованиями на эту тему.

Куда и с чем носить вещи в бельевой стиле и пижамы?

Во-первых, не забываем, что бельевой стиль неприемлем в офисе, особенно при наличии жёсткого дресс-кода. (Есть, конечно, пара тайных приёмчиков, но они дорогого стоят;))

Во-вторых, комбинируйте пижамы и одежду в бельевом стиле с подчёркнуто "недомашними" вещами, чтобы никто не подумал, что вы заплутали между спальней и ванной комнатой.

В-третьих, основная задача - понизить градус образа, успокоить его постельный подтекст. Для этого можно накинуть на плечи поверх платья в бельевом стиле кожаную косуху или "пиджак бойфренда".

А можно использовать платье-комбинацию в качестве сарафана, надев под него контрастную футболку с коротким рукавом или тонкий свитер-поло. Это серьёзная претензия на оригинальность, вызов обществу, но тактичный.

Пижаму можно, например, обыграть акцентными сережками и/или декоративным клатчем - это переведёт пижаму в статус полноценного брючного костюма для вечера.

 В-четвертых, обувь и ещё раз обувь. Именно она диктует стиль.

Надев шифоновое с кружевом платье-комбинацию с тяжёлой обувью на тракторной подошве или казаками, вы задаёте настроение 90-х. С этим образом и удлинённый кардиган будет смотреться к месту. Контраст фактур между вязаным кардиганом и тончайшим шифоном всегда добавляет стильности.

Босоножки на flatform, можно и кроссовки (если вы готовы к модным экспериментам), к платью-комбинации или пижамному костюму - получаем образ в духе нашего времени. Не забудьте подходящую небольшую сумочку crossbody или небольшой рюкзачок. Хотя можно и хитовую поясную (но это для тех, кто не застал эпоху валютчиков, ваучеров и шумных вещевых рынков). Можно надеть скромный чокер. Тиару не всегда воспринимают правильно, особенно с кроссовками.

Словом, одежду в бельевом стиле - топы, платья, а также костюмы пижамного кроя можно комбинировать с другими модными трендами и с базовыми вещами. 

Главная задача образа - не стать похожей на бурлеск-танцовщицу. 

Пусть будет только намёк на вашу игривость и природную притягательность.

Поэтому надо напомнить ещё об одном нюансе: ткань, из которой сшито платье-комбинация, не должно быть прозрачным. Тонким - да, но не прозрачным. В противном случае можно посоветовать носить платье с чехлом и кружевной оборкой по низу.

Контрастная лямка от бюстгальтера мне кажется уже лишней в данном случае. А, не дай Бог, силиконовая или телесная - это вообще безобразие.

Собиралась написать два слова, а получилось как всегда!

Я ещё могу много писать на эту тему, но оставлю самую вкусную информацию для моих клиенток и тех, кто приходит на мои семинары.

Всем доброго дня!

В посте использованы фотоматериалы с сайтов: pinterest.com, guardian.com, madonabrasil.com,  cosmopolitan.com, diary.ru

Наш кутюр

За время отпуска я совершенно обленилась! В смысле, сесть за комп и написать пост в родной блог - совершенно в лом. Несмотря на огромное количество мыслей, роящихся в голове.

В общем, беру себя в руки.

Сегодня расскажу о своей новой услуге, которая уже давно назревала. 

Дело в том, что многие из моих клиенток предпочитают индивидуальный пошив в силу разных причин - нестандартности фигуры ли,  недоступности ли люксовых брендов или отсутствия интересных моделей в магазинах.

Короче, каковы бы ни были причины, индпошив (и индивидуальная вязка) - это удел многих в нашей стране. 

Почему я сказала "удел"?

Да потому, что:

Во-первых, в голове среднестатистической россиянки уже на генетическом уровне запечатлелся стереотип - "бренд - это круто, надену бренд погромче - стану стильной и модной". При этом индпошив такой гарантии в нашем подсознании не даёт.

Во-вторых, в руках неумелой швеи или неопытного мастера (коих у нас предостаточно) у вещи нет шансов сравниться даже с вещью фабричной, не говоря уже о люксе. 

В-третьих, как у нас работает индпошив - приходите, мы сошьём то, что захотите из любой ткани. При этом вкус у мастера - большая редкость. Крой и пошив могут быть качественными, но вещь всё равно висит в шкафу.

С другой стороны, индпошив в заграничном его понимании - это заоблачная мечта, "кутюр" (фр. шитьё), фантастическое качество, гарантия индивидуальности, модности и стильности и... очень высокая цена.

Слегка окунёмся в историю. 

У нас плёвое отношение к индпошиву сформировалось ещё в голодные военные и послевоенные годы, когда перелицовывали одежду, каждый вечер стирали платье, чтобы утром надеть его же (потому что другого не было). В те времена любая женщина и девушка должна была уметь шить. Шитьё изначально не воспринимается как искусство. Это суровая необходимость. Шили всё из всего. Достать ткань (любую) - тоже было проблемой. 

Это вам не мода 40х в Европе. Думаете, откуда взялась лаконичность формы, длина и минимум деталировки? Количество используемой ткани диктовалось специальным указом, ограничивающим ее расход. Вот и появились узкие юбки по колено, акцентированные плечи (на манер военной формы), приталенный силуэт.

Однако вечерняя мода 40х полна роскошных длинных платьев из сумасшедших по дороговизне фактур и декора. А это потому что вечернюю моду в то время диктовали американские дизайнеры. А в США ограничение использования тканей не вводилось.

Вернёмся в наши дни и соединим уникальность индивидуального пошива (как в Европе) и доступность его цены (как в России). Считаете, это невозможно?

Я предлагаю услугу сопровождение индпошива. В чём оно состоит?

Я сопровождаю клиентку от замысла до конечного результата. 

1. Мы начинаем с бюджета, подбора моделей, которые подойдут ей по стилю жизни, по фигуре, по колориту, по стилю, по возрасту - словом, по массе необходимых факторов. Согласуем всё, вплоть до комплектов, которые получатся с этой вещью - то есть одежда-компаньон, обувь, сумка, другие аксессуары. На фото справа сумка ручной вязки в стиле Missoni (вы, кстати, можете её приобрести), ведь можно не изобретать велосипед, а скопировать практически любую подиумную модель с поправкой на ваши данные.

2. Мы вместе покупаем ткань и при необходимости фурнитуру. Многим не приходит в голову, что правильно подобранная фактура - это ключ к носибельности вещи. Можно угадать с цветом и моделью, но при этом ошибиться с фактурой ткани, и вы никогда не наденете эту вещь.

3. Мы отправляемся к мастеру/дизайнеру и совместно обсуждаем наш проект. 

Ещё один экскурс в историю: в стародавние времена (ещё на заре двухтысячных) я работала переводчиком. Переводила иностранцам и русским, участвовала во многих переговорах. Так вот что я подметила, вы удивитесь, как много людей, говорящих даже на одном языке, нуждаются в переводчике. Зачастую заказчик и мастер просто не понимают друг друга. Говорят одно и то же, но разными словами, по-разному понимают одну и ту же фразу, чего-то не слышат или не хотят услышать. Ведь правду о себе готова услышать не каждая. И не каждый мастер обучен тактичности;) Поэтому в результате получается совершенно не то, чего ожидала клиентка.

С моей услугой это исключено. Мы подчеркнём только ваши достоинства. А о недостатках вы забудете.

КОРОЧЕ, те, кто устал платить за пошив одежды, которую потом не хочется носить. Те, кто не может найти себе ничего хорошего в магазинах. Те, кто хочет обрести свой уникальный стиль. Обращайтесь, буду рада помочь. Вместо того, чтобы выбрасывать деньги на ветер, вложите их в уникальные вещи, с которыми вы потом не захотите расставаться. Да, кстати, вязаных вещей это тоже касается -  есть возможность воплотить свои фантазии (есть чудесная мастерица). А какая энергетика от совместно созданной в творческой обстановке вещи! В общем, пишите/звоните.

В посте использованы фотоматериалы, созданные в polyvore.com, а также позаимствованные с сайтов: glamourdaze.com, pinterest.com, meltyfashion.fr, lexpress.fr, en.paperblog.com, couture.allure.com, papercitymag.com, gentlyenspired.co.uk

Мисс Андрогин

Ну что может заставить нормального человека оторваться от отпуска и начать писать новый пост в блоге? Наверное, серьёзные причины...

Тема женственности - как ускользающего понятия нашего времени - меня интересует уже давно. Многие из нас ещё не успели опомниться от эпохи гламура, когда было понятно, что женщина - вот она - в локонах, воланах и на шпильке.

Но на нас незаметно накатилась волна бесполости в моде. Да, сначала это был очень непривычный после гламура "нормкор", который по сути  своей повторял гранж 90х. Но на этот раз виток спирали оказался намного более масштабным и заразительным, чем в 90е.

В 90е тех, кто следовал моде на гранж в России называли "неформалами", и большинство из этих самых неформалов были студентами худграфов, музучилищ и других творческих направлений. "Центровые" в те годы юристы и экономисты (в сорочках и костюмах, на разноцветных Ладах 7-ках) таких неформалов сторонились. Девушка в ботинках на тракторной подошве (у меня такие были, я их с длинным платьем носила, вязаным рюкзаком и длинной шинелью) вызывала безмолвный ужас на лицах приподъездных бабушек.

А сейчас, вы только посмотрите: даже самые непоколебимые поборники женственности переобулись в лоуферы и сникерсы!! Только ленивая не рвёт на себе "бойфренды"! Разве что совсем отставшая от жизни не отращивает себе брежневские брови!

А ведь это, мои дорогие, сигналы - мы медленно, но верно продвигаемся в сторону мускулинности. Вот уже и Vogue написал, мол, ноги можно не брить, а бразильская эпилляция уже не в тренде. Короче, дали добро на обратное превращение женщины в обезьяну!!

Это уж, при моей непомерной любви к моде, совсем неприемлемо. 

По-моему это уже и сами дизайнеры прочухали. Поэтому этим летом появилось очень много кружевных микро-топов (правда поверх футболок) и топов-распашонок с сексуальными завязочками и воланами (хоть и из сорочечных тканей), много цветочного принта и всяческих вырезов и декольте на нетипичных местах тела. Типа хотят сказать, "извините, погорячились!"

А мужчин наших в это же время продвигают в сторону женственности, как в причёсках, так и в одежде. "Лютики-цветочки на моей сорочке..." И это при общем дефиците мужчин, как вида!

К чему я всё это? 

Да к тому, что в сложившейся модной ситуации женщине очень сложно сохранить женственность и сексуальную привлекательность в глазах среднестатистического мужика.

Слипоны его не прельщают, от рванины и нечёсанности уже просто мутит.

Поэтому, когда меня спрашивают, откуда взялась тема моего семинара "Имидж любви", я не знаю, с чего начать. Меня переполняют чувства!

Я была рада узнать от моих слушательниц, что эта тема интересна многим. Девушки стремятся выглядеть вкусно, сексуально и чувственно. Но не знают, как это сделать "со вкусом", не лишаясь собственной индивидуальности. Основная масса в вопросах чувственности обращается к звёздам Голливуда на красных дорожках, при этом не понимая, что их стиль жизни кардинально отличается от стиля жизни большинства россиянок. Да и не всегда они удачны.

После семинара я провела экспресс-консультацию с участницами и ответила каждой на интересовавшие ее вопросы о модной и стильной чувственности.

Оказалось, основные вопросы, которые себе задают многие женщины одинаковы:

Как, оставаясь женственной, быть при этом модной? Как в погоне за женственностью не превратиться в привокзальную девку или тётку, которая на том же вокзале торгует пирожками с ливером? Как одеться, чтобы мужчина понял, что Вы - та самая, а не одна из многих?

О модных и при этом женственных деталях я уже писала в посте "Лики женственности" еще в марте этого года. Но тема эта неисчерпаема.

О чувственности и сексуальности в образах Вы сможете узнать на моём авторском семинаре, который я обязательно проведу повторно для тех, кто не смог попасть в предпраздничный день.

А ещё хотелось бы сказать опять же о чувстве меры: если вы выбриваете себе виски, то не стоит надевать портупею поверх мужской сорочки, сочетая всё это с брутальной обувью и армейским рюкзаком. А если Ваш козырь - женственная фигура с пышной грудью/бёдрами и тонкой талией, то не следует "намудривать" лишние кренделя на голове и акцентировать всё, что есть в наличии: губы, груди, бёдра и глаза, обильно сдабривая это крупными цветами.

Как говорит мой муж: "Слишком хорошо - тоже не хорошо". От такого изобилия окружающие могут оскомину набить.

В общем, между полюсами "солдат Джейн" и "мисс Пигги" есть много прекрасных, живописных мест, которые очаруют вас и ваших мужчин.

Будьте модными, оставаясь женственными. А за советом обращайтесь - приходите на семинары (следите за постами здесь, в Facebook и Instagram) или записывайтесь на индивидуальную консультацию.

Скоро напишу о любимой мною Испании, Каталонии, а ещё о том, зачем нужны девичники.

В посте использованы фотоматериалы с сайтов Pinterest.com, harpersbazaar.com, elle.com, shinekeep.com, mindbodygreen.com, neonscrunchiess.wordpress.com.

За кулисами проекта #backstage

Проект #backstage задумывался как эксперимент, тандем между стилистом-имиджмейкером и визажистом. Познакомившись на мастер-классе Лены Ясенковой и вдохновившись её работами, мы с Настей решили попробовать свои силы в фотопроекте с рабочим названием #backstage. Идея запечатлеть творческий процесс, в котором рождаются модные и стильные образы, пришла внезапно. Любая девушка хотя бы раз в жизни хочет почувствовать себя топ-моделью, раскрепощённой и немного капризной, над которой "колдуют" профессионалы, создавая вокруг неё модную ауру.

Она подчиняется, но при этом показывает свой характер.

Изначально нам были интересны начинающие модели, те, кто пробует себя в модной индустрии, собирает портфолио, нуждается в рекламе. Они всегда готовы к перевоплощениям, экспериментам и не прочь попиариться.

Но теперь я понимаю, что у нашего проекта нет границ. Моделью может выступать любая девушка, не обязательно обладающая навыками и параметрами модели. 

Тем более, что за всем этим стоит интересная концепция.

Проект #backstage - это не просто модель и стилисты. Это, можно сказать, Золушка, которая собирается на бал. Она ещё совсем молода. Но несмотря на то, что её окружают учебники и игрушки, она чувствует себя взрослой. Её внутренний мир, немного хаотичный и даже абсурдный, полон красоты и ещё невыраженной гармонии.

Она собирается на праздник и, несомненно, будет на нём самой красивой. 

Но перед тем, как это случится... 

Она "обживает" вечернее платье. Ведь это не так просто - вчерашней девочке в миг преобразиться в соблазнительную молодую женщину, с уверенностью входящую на любую вечеринку. Она не хочет слушать советы мамы или тёти, которые всё ещё видят в ней ребёнка и наперебой предлагают локоны и рюши, симпатичную чёлочку и балетки с забавной сумочкой. Она немного бунтарка. Ей хочется прикоснуться к миру моды, к миру взрослой жизни. 

А мода нынче далека от переслащенной рафинированности. Даже самые женственные платья смотрятся актуальнее в компании с маскулинными деталями - косухой, смокингом, кроссовками... Самые дерзкие и немыслимые сочетания сегодня смотрятся свежо и интересно.

И наша "Золушка" хочет всё это попробовать.

А мы ей помогаем почувствовать себя моделью, дивой.

Платья нам предоставляет прекрасный дизайнер, участница Недель Моды в Минске, Краснодаре, Курске, Ростове - Анна Рамакаева. Её вечерние платья прекрасны. Они украсят любую девушку.

Над образами, аксессуарами и стилем работаю я. Кроме того я делаю причёски нашим современным Золушкам.

Макияж выполняет моя коллега и соавтор проекта - Анастасия Беляева - прекрасный визажист с чувством стиля, моды и (что немаловажно) меры.

Наш фотограф - Ирина Гусева умеет читать между строк - она тонко чувствует настроение и знает, как подчеркнуть природную красоту любой модели.

Вот такая подобралась команда.

На фотографиях в этом посте модель Надя - совсем юная, но очень целеустремлённая. Уверена, её ждёт большое будущее. Как и вас.

Приглашаю всех Золушек, мечтающих о стильной фотосессии, принять участие в нашем проекте #backstage.

Подробности и условия участия читайте на сайте www.irinatarasova.com

Записаться можно по телефону +7(918)0117434, +7(918)1111446, пишите в WhatsApp, Viber, Instagram: @irtarasova, @nesstea_makeup.

KFW2016 за и против

В продолжение поста о Краснодарской неделе моды хочется рассказать о краснодарских дизайнерах, принявших в ней участие. Куда ни глянь - везде только и разговоров о московских дизайнерах, которые почтили своим участием KFW2016. А краснодарских, если и вспоминают, то, так сказать, "гуртом" - мол, "около 40 краснодарских дизайнеров приняло участие..."

Как-то это не справедливо, притом, что среди них многие показали прекрасные коллекции, которым могут позавидовать и в Москве.

Конечно, трава всегда зеленее за забором, а именитых дизайнеров хвалить проще и безопаснее. Похоже, сами устроители мероприятия не верят в перспективность краснодарских дизайнеров.

А я в них верю. Прежде всего, потому что при сложной ситуации в экономике они не прекратили создавать роскошные модели с ручной работой, вышивкой, кружевом, не перешли на простейшие коммерческие модели модных цветов, которые можно сшить и без особых навыков (были бы ткани и нитки). Нынешняя мода - как дышло - куда повернёшь, туда и вышло: главное, чтобы денег приносила. Коммерческую составляющую, конечно, никто не отменял. Но на показах всё же хочется видеть красоту.

Так вот мне запомнились показы Demurya (Владимир Славский и Ксения Дэмурья). Вполне носибельные вещи, интересные детали, актуальные принты. Коллекция одежды, которую можно носить в городе. Есть модели для дня, есть для вечера.

Были дизайнеры, коллекции которых меня не зацепили. О них писать не буду. Напишу о тех, которые привлекли внимание, пусть даже не с лучшей стороны.

Неплохо выглядела коллекция Натальи Сваричевской: вечерние платья благородных силуэтов произвели впечатление воздушности и лёгкости.

Сёстры Заркалиани очень порадовали фантазийными моделями, хорошим кроем, очаровательными деталями, соединением моды и романтики без тени приторности. 

Анна Рамакаева представила новую коллекцию, которая уже побывала на неделях моды в Минске и Ростове. Я наблюдаю за коллекциями этого дизайнера и сотрудничаю с ней. До настоящего времени она специализировалась на вечерне-свадебной тематике, а сейчас ещё и запускает линию повседневной одежды. Её коллекции выполнены из высококачественных тканей с применением ручной вышивки. Мне понравилось единство и, в то же время, разнообразие этой коллекции. Смотрите на видео.

Коллекцию Яны Шустерман было трудно не заметить - почти все модели были в коронах, а от буйства красок начинали слезиться глаза. Но, возможно, в этом и был замысел дизайнера.

Есть большое "НО" - почти никто из дизайнеров не представил полные образы - с обувью и аксессуарами. Модели демонстрировали одежду либо в своей обуви (в лучшем случае, в чёрных или бежевых лодочках). Некоторым дизайнерам была предоставлена обувь от магазина Paolo Conte, но единства этой обуви с коллекциями большинства дизайнеров я как-то не обнаружила. То бишь предоставили лишь бы босые не ходили?!

Да, были и неприятные казусы, связанные с обувью. На одном показе модель просто "вышла из туфель" и ушла. Позже она вышла в другой паре туфель и запустила одну из них прямо с ноги в гостей. Никто не понял, был ли в этом замысел дизайнера, или модель проявила инициативу и решила покреативить. А, может быть, туфли были настолько неудобными, что ходить в них было сущим адом. Короче, неприятный момент, как ни посмотри.

Вот предлагала я устроителям свои услуги в качестве стилиста, могла бы вопросы подбора обуви и аксессуаров к коллекциям решить, и по размеру обувь подобрать. Но, видимо, такие "тонкости" их не интересуют, потому что моё предложение осталось без ответа.

Были дизайнеры, которым удалось создать полные образы на показах своих коллекций. В коллекция Suziem (Сусанна Макерова) мне понравилось сочетание фигурного, женственного кроя одежды и актуальности спортивной обуви.

Катя Андержанова представила коллекцию, которую я бы отнесла к периоду расцвета спорт-шика и костюмного бума 80х с добавлением актуальных элементов в аксессуарах и тканях.  Необычно, но для многих слегка экстремально.

Очень впечатлила коллекция Narny (Наринэ Арутюнян) своей цельностью, продуманностью образов вплоть до мельчайших деталей и актуальной винтажностью 30х-40х годов XX века. Получилось вкусно. Особенно ягодки в ридикюлях.

Кстати, о вкусном... Жаль, что устроители пожалели шампанского при встрече гостей (как это было на первой неделе моды), а на вопросы голодных гостей в перерывах между показами бармены лишь тупили глазки и разводили руками (мол, мы люди подневольные, что привезли, то и подаём). За реальные деньги можно было угоститься лишь изрядно разбавленным виски, закусив халявными печеньками какого-то благотворительного фонда. Всё остальное продавалось по бутылкам. Странный формат fashion-мероприятия: или давись целой бутылкой (даже без крекеров/канапе/сыра - нужное подчеркнуть) или отправляйся в ближайшее кафе. Судя по всему, все финансовые возможности были направлены на приглашение именитых гостей и устройство для них афта-патей и прочих увеселений.

В общем, дорогие краснодарские дизайнеры, мы (простые смертные стилисты) смотрели вас с величайшим удовольствием и надеждой на доступность настоящей моды в нашем городе. На вас лишь уповаем, ибо не привозят бутики (за исключением некоторых) желаемого ассортимента, переходят на более дешёвые и не самые оригинальные бренды. Или возят коллекции по возрасту старше моделей на неделе моды.

Вот так и живём: хочешь хорошо одеть клиента за реальные деньги? - поезжай в Стамбул. Ой, туда ж уже нельзя! Ну тогда в Европу за евры (брендоманов - в Милан, эстетов - в другие, менее раскрученные, более изысканные места) или в ЛондОн (за фунты - что ещё дороже). Ну это уже эксклюзифф (если посчитать все расходы). Так то.

А KFW большое спасибо за то, что мы узнали многих местных дизайнеров, которые достойны даже парижских подиумов.
Выражаю благодарность моим дорогим коллегам и подругам Ирине Виноградовой и Елене Аренчихиной за предоставление самих себя для фотоматериалов моего блога;)